تبلیغات
هنر گرافیک - مطالب ابر سبک
 
هنر گرافیک
فرزند هنر باش نه فرزند پدر؛که فرزند هنر زنده کند نام پدر
درباره سایت هنر گرافیک


این سایت در زمینه گرافیک و طرح های زیبا و حرفه ای گرافیکی فعالیت میکند،علاقه مندان به این رشته میتوانند به بحث و گفت و گو و تبادل نظر با همدیگر در مورد کارها بپردازند و کارهای خود را برای نمایش دادن در سایت به ایمیل honaregraphic1@gmail.com ارسال کنند.
خواهشمند است در نقد و بررسی کارها از بیان نظرات غیر هنری خودداری شود،با تشکر ازحضور گرمتان،در سایه خداوند زیبایی ها موفق و سرافراز باشید.


نحوه ارتباط با ما:
honaregraphic1@gmail.com
همچنین از طریق بخش نظرات میتوانید ایمیل خود را به صورت صحیح درج کرده و درخواست خود را ارسال کنید

با به روزترین و متنوع ترین وبگاه هنری ایران همیشه همراه ما باشید.

مدیر سایت : هنر گرافیک
آرشیو سایت هنر گرافیک
نویسندگان
سفارش طراحی کارهای گرافیکی به صورت حرفه ای
{ آمارگیر

« از اولین روزهای شروع پروژه ” اینارو” حدود ۲ سال پیش این ایده مطرح شد که بر اساس کاراکترهای مجموعه استیکر هم طراحی کنیم. اما به دلیل حجم زیاد کارها و همچنین نهایی نبودن کاراکترهای ثابت به تعویق می افتاد تا اینکه بالاخره در شهریور ماه این مجموعه استیکرها طراحی شدند. برای هر حالت چند اتود زدم تا به طرحی کلی از حس مورد نظر برسم. با مشورت تهیه کننده ” امیر کاهانی” و کارگردان مجموعه در مورد اینکه کدام شخصیت را در کدام فیگور قرار بدهیم تصمیم گرفتیم و بعد مرحله اجرای نهایی را شروع کردم. در کل از ابتدا تا انتشار پروژه حدود دو هفته زمان برد.

برای مشاهده کامل پست به ادامه مطلب مراجعه کنید...


ادامه مطلب(کلیک کنید)


نوع مطلب : کارتون و کاریکاتور، پیکتوگرام، 
برچسب ها : استیکر به سبک اینارو/ محسن ایزدی، استیکر، سبک، اینارو، تلگرام، هنر، گرافیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
سه شنبه 18 مهر 1396
هنر گرافیک

در امارات، از هر پنج نفر یک نفر به خاطر چاقی و تغذیه نامناسب از مشکلات معده رنج می بردکه نفخ شکم، آشکارترین نشانه آن است. این بیماری با تولید گاز، شما را در وضعیت های ناگواری قرار می دهد. اگر این مسئله فورا درمان نشود، می تواند به زخم معده، التهاب معده، بیماری بازگشت اسید به مری (GERD)، سرطان معده و سایر مسائل پیچیده منجر شود. از این رو بیمارستان آستر(Aster ) با همکاری استودیوی  The Classic Partnership   تصمیم گرفت تا عموم مردم را به شیوه ای متفاوت و فانتزی از این بیماری آگاه سازد. آنها پوسترهایی چاپ کردند که روی آنها این شعار درج شده بود: « اجازه ندهید که مواد غذایی، معده شما را با گاز پر کنند»





نوع مطلب : پوستر، 
برچسب ها : پوستر، تصویرسازی، پوستر به سبک تصویرسازی، هنرگرافیک، سبک، سبک هنری،
لینک های مرتبط :

       نظرات
شنبه 6 خرداد 1396
هنر گرافیک
من هرگز فرشته نمی‌کِشم؛ چون فرشته‌ای ندیده‌ام : آشنایی با سبک رئالیسم 

رئالیسم (Realism) چیست؟
«هربرت رید» در کتاب «معنی هنر» خود، درباره‌ی تعریف رئالیسم می‌گوید که رئالیسم یکی از مبهم‌ترین کلماتی است که در نقد هنر به کار می‌رود، لیکن این ابهام از کثرت استعمال آن جلوگیری نمی‌کند. توجه به این نکته جالب است که این عنوان هرگز مورد قبول هیچ مکتب نقاشی نبوده است. دقیق‌ترین معنی کلمه رئالیسم شاید در استعمال فلسفی آن باشد. به صورت کلی‌تر نام نظریه خاصی در باب معرفت است و حاکی است از اعتقاد به واقعیت عینی جهان خارجی. مبحث نقد ادبی در ابتدا بی‌شک اصطلاح رئالیسم را از فلسفه به عاریت گرفته است. نویسنده‌ی رئالیست کسی است که ظاهرا در انتخاب امور زندگی جانبداری خاصی نشان نمی‌دهد. بلکه صحنه‌ها و آدم‌ها را چنان‌که چشم می‌بیند توصیف می‌کند. اما در واقع، از آن‌جا که هنر همیشه مستلزم انتخاب است، در زمینه نقد هنر هم هنری رئالیستی است که می‌کوشد به هر وسیله‌ای که شده معنی هیئت ظاهری اشیاء را نمایش دهد، و چنین هنری مانند فلسفه‌ی رئالیسم مبتنی بر اعتقاد ساده به واقعیت عینی اشیا خواهد بود. ...

برای مشاهده کامل پست به ادامه مطلب مراجعه کنید...


ادامه مطلب(کلیک کنید)


نوع مطلب : آموزش، 
برچسب ها : رئالیسم، سبک رئال، سبک رئالیسم، هنر رئال، انواع سبک ها، سبک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
دوشنبه 4 اردیبهشت 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
معرفی سبک منریسم یا شیوه گرایی و هنرمندان و آثار مربوط به آن منریسم به هنر ایتالیا در فاصلة زمانی میان اوج دورة رنسانس و باروك اطلاق میشود ، یعنی از حدود سال 1520 (مرگ رافائل) تا حدود 1600 . اصطلاح منریسم كه معنی تحت الفظی آن سبك پردازی ،شیوه گزینی یا شیوه گرایی است برای نخستین بار با مفهومی تمسخر آمیز برای توصیف آن گروه از نقاشان همچون «كاراتچی» و «لانفرانكو» به كار گرفته شد و گفته می شود واکنشی علیه هنر اوج رنسانس بود . منریسم به آثار هنرمندانی اطلاق شد كه قالب های كلاسیك را در هم ریخته و با اغراق در تناسبات و تركیب بندی سعی به آشكار ساختن احساس درونی خویش داشتند.


به ادامه مطلب مراجعه فرمایید...

ویژگی های مهم : 
منریستها به جای رجوع به طبیعت و ادامه جستجو در پدیده های طبیعی به خود آثار هنری روی آوردند و استادان اوج رنسانس (به خصوص میكل آنژ) و پیكرتراشان رومی را سرمشق خود قرار دادند . آنان اعلام كردند كه هنرمند حق دارد قواعد را مطابق میل خود تفسیر كند و به شكلها جنبة آرمانی تر بدهد .در آغاز ظهور این جنبش هنرمند منریسم مبالغة زیادی در بیان عواطف خود داشت و آنرا از طریق نمایش تحول شدید رنگها و ایجاد تضادهای تند و تاریك و نیز كشیدگی و اعوجاج پیكره های انسانی تجسم می بخشد .
از آنجا كه منریسم تقریباَ به فیگور انسانی می پرداخت ، متداولترین بیان آن به صورت نقاشی هایی است كه در آنها فیگور ، حالتی از رقص یا پانتومیم پیچیده و بغرنج را به بیننده القا می كند .
تركیب بندی ها و همچنین حالت ها و ژست ها غیر واقعی و عمداً پیچیده و در هم هستند .در تركیب بندی این آثار موضوع اصلی در یك جهت تابلو و یا در زمینه قرار می گیرد و از این رو توازن تركیب بندی را از حالت تعادل خارج می سازد . رنگ آمیزی معمولأ روشن و زنده است كه این خود گاه در تضادی شدید با تاریكی ها و سایه ها قرار میگیرد و از این رو پیش و بیش از توصیف شكلها بر بیان حسی تأكید دارد . منریست ها به جای تعادل صرف به دنبال نوعی ناپایداری بودند.
از نقاشان به نام این شیوه پارمیجانینو ، تینتورتو و ال گركو را می توان نام برد. ال گركو را برجسته ترین هنرمند شیوه گری می نامند، آثار او بیانگر اندیشه و عواطف شدید مذهبی وی بوده و تركیبی از تصویرگری بیزانس و انسان گری رنسانس می باشد. 




نوع مطلب : آموزش، 
برچسب ها : منریسم، هنر منریسم، سبک منریسم، شیوه گرایی، سبک شیوه گرایی، سبک، مکتب منریسم،
لینک های مرتبط :

       نظرات
یکشنبه 3 اردیبهشت 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
آینده‌ گری یا فوتوریسم یا فیوچوریسم (به انگلیسی: Futurism) یکی از جنبش‌های هنری اوایل قرن بیستم بود.
انقلابی ترین نگرش نسبت به جهان مدرن و مقتضیات و خصوصیات آن در جنبش فوتوریسمدر ایتالیا در پیش از جنگ جهانی اول ظهور کرد . بانیان و پدید آورندگان این مکتب فکری و هنری خواستار جهانی بودند که یکسره خود را با شرایط جدید به وجود آمده در اثر انقلاب صنعتی و ظهور تکنولوژی جدید تطبیق دهد و آنچه را که مربوط به گذشته و جهان قبل از صنعت مدرن است ، به بوته فراموشی ،و یا بعبارتی به زباله دان تاریخ بسپرد .

 بنیانگذار این سبک ، نویسنده و نقاش ایتالیایی فیلیپوتوماسو مارینتی تحصیل کرده دانشگاه سوربن فرانسه بود . وی درسال 19099 در روزنامه معروف فیگارو در پاریس منشو ر فوتوریسم را منتشر کرد. او در بخشی از این منشور می نویسد : ما تاکید می کنیم که زیبایی جهان توسط زیبایی جدیدی به نام سرعت ، غنای فزون تری یافته است .

 این جمله را می توان به موضوع اصلی این سبک تلقی کرد. این جنبش به سرعت حوزه فکری و هنری پیشرو در ایتالیا را تحت تاثیر قرار داد . در طی مدت کوتاهی ، نویسندگان ، نقاشان ، مجسمه سازان ، معماران ، طراحان صحنه ، موسیقیدانان و فیلمسازان معروف ایتالیا به این جنبش گرویدند . آنها معتقد بودند که تحولات بنیادی که با سرعتی شتابان جهان قرن جدید را تغییر داده ، باید در همه عرصه ها نمود و بروز پیدا کند و می بایست خود را کاملا در مسیر آهنگ این تحولات قرار داد . عصر حرکت و سرعت باید نمودی بارز در هنر مناسب این عصر داشته باشد . برای اولین بار پس از گذشت حدود سه قرن از ظهور سبک باروک در ایتالیا (قرن 17 ) بود که مجددا این کشور بعنوان خاستگاه اندیشه و سبکی جدید در هنر مطرح گردید.

 به همین دلیل پیروان این جنبش خود را نخستین جوانان ایتالیا پس از قرن ها خواندند . بعد از پیوستن یک معمار جوان و تازه فارغ التحصیل به نام آنتونیوسانت الیا و انتشار منشور معماری فوتوریست در سال 1914 توسط  وی ، سبک فوتوریسم رسماً وارد حوزه معماری شد . نکات مهم ذکر شده توسط سانت الیا در این منشور که زیر بنای فکری این جنبش در حیطه معماری و شهرسازی را تشکیل می داد به این قرار است :

ما در خیابانهایی که برای نیازهای بشر چهار، پنج، شش قرن پیش ساخته شده زندگی می کنیم . محاسبات براساس مقاومت مصالح ، استفاده از بتن آرمه و فولاد ، مانع از معماری به مفهوم قدیمی و کلاسیک شده است  .

 ما دیگر این احساس را نداریم که مردان کلیساهای بزرگ ، قصرها و تریبون ها هستیم . ما مردان هتلهای بزرگ ، ایستگاه های راه آهن ، خیابانهای وسیع ، بنادر عظیم ، بازارهای سر پوشیده ، رواقهای روشن ، جاده های مستقیم و تخریب های سودمند هستیم .
ما باید شهر فوتوریسم را همچون یک کارگاه کشتی سازی پهناور و پر هیاهو ، متحرک و فعال با تمام جزئیاتش ، ابداع و مجددا بازسازی کنیم . خانه فوتوریسم باید همانند یک ماشین عظیم باشد . آسانسور ها  دیگر نباید همچون سوراخ های کرم  در گوشه های راه پله پنهان شوند . خود قفسه راه پله به دلیل بلا استفاده بودن ، باید حذف شود . آسانسور ها می بایست همانند اژدهایی ساخته شده از آهن و شبیه بر  پیکر ساختمان بالا روند . خانه ساخته شده با بتن شیشه و آهن و عاری از نقاشی و مجسمه و غنی به سبب زیبایی خطوط و برجستگی هایش ، و بسیار بد رنگ به لحاظ سادگی مکانیکی اش ، با توجه به احتیاجات و نیازها و نه بر طبق قوانین شهرداری ساخته خواهد شد.
.بیایید بناهای تاریخی ، پیاده رو ها ، مارکیت ها و راه پله ها را واژگون کنیم . بیایید خیابانها و میدان ها را پایین ببریم و سطح شهر را بالا بیاوریم . همانگونه که پیشینیان منبع الهام خود در هنر را در طبیعت جست و جو می کردند ، ما باید منبع الهام خود را در جهان مکانیکی که بوجود آورده ایم پی جویی کنیم  . هر نسلی باید شهر خود را بسازد .




 سانت الیا در ابتدا تحت تاثیر نهضت هنر نو و خصوصا البریش  قرار داشت . اگر چه سانت الیا هیچ ساختمانی به سبک فوتوریسم احداث نکرد ، ولی کار بزرگ او علاوه بر تبیین منشور معماری فوتوریسم ، ترسیم شهر جدید مطابق با اصول نظری جنبش فوتوریسم بین سالهای 1914-1913 بود . تصاویر این شهر خیالی بسیار مدرن شامل یکسری آسمانخراشهای بسیار مرتفع ، بدون هیچگونه تزئینات و رجعت به تاریخ بود . از زیر و مجاور این سازه های بتنی و فولادی عظیم ، پل ها و خطوط ارتباطی برای اتومبیل ، قطار و مترو در چندین طبقه عبور می کرد . وی شهرهایی را در ذهن خود تصور کرده بود که مشابه آن در آن  زمان در اروپا وجود نداشت . شاید فقط نمونه های ناقص و ابتدایی آنها را می شد در نیویورک و شیکاگو ، پیش از جنگ جهانی اول در آمریکا مشاهده کرد . طرح های سانت الیا به اتفاق سایر طرفداران این جنبش ، از جمله ماریو چیاتونه و مارسلو نیزولی در سال 1914 در میلان در نمایشگاهی به نام «  گذارده شد و بسیار مورد توجه محافل هنری و معماری قرار گرفت . از سانت الیا حدود سیصد تصویر برجای مانده است .

آمبرتو بوتچونی نقاش ، پیکره ساز و نظریه پرداز ایتالیایی . او برجسته ترین هنرمند در جنبش فوتوریسم بود .  در رم زیر نظر بالا  هنر آموزی کرد .با بهره گیری از بیانیه ی فوتوریست مارینتی در سال (1909) «بیانیه ی فنی نقاشان فوتوریست»  را انتشار داد. در نمایش آثار فوتوریست ها در پاریس شرکت کرد و نظرات خود را در کتابی با عنوان  نقاشی  و پیکره سازی فوتوریست گرد آورد پس از نامنویسی برای خدمت سربازی در حادثه ای کشته شد  . پویش همزمان  و پیاپی سطوح در فضا ،  مهمترین مشغله ی ذهنی بوتچونی-  و بیشتر نقاشان فوتوریست بود او در پیکره هایش از کاربست خطهای سر راست خود داری میکرد و «نیروی شکل» و «نیروی رنگ» در اشیاء  بود  که تقابل شئ با محیطش را می نمود . او همچنین پیکره هایش را از تلفیق موادی چون آهن ، چوب، و شیشه  می ساخت . بوتچونی در کتاب خود مدعی شد که هدف فوتوریسم ترکیب تمامی لحظات ممکن برای ثبت پیچیدگیهای واقعیت است . ولی بر خلاف جهان نگری عینی کوبیسم ، نقاشی فوتوریست را بیان «حالتهای روح » می دانست از شاخص ترین آثارش،پرده ی  شهر بر می خیزد و مجسمه صور یگانه از استمرار در فضا است.

 شروع جنگ جهانی اول ، آغازی بود بر پایان جنبش فوتوریسم . در سال 1915 ایتالیا وارد جنگ شد و بسیاری از پیروان فوتوریسم با توجه به افکار ملی گرایانه خود و به طرفداری از افکار انقلابی فاشیست ها راهی جبهه های جنگ شدند . سانت الیا هم در جنگ شرکت کرد و یک سال بعد در سال 1916 در خط مقدم جبهه کشته شد . اگر چه بعد از پایان جنگ نمایشگاه هایی از کارهای فوتوریست ها در دهه 1920 و اوایل دهه 1930 بر گزار شد ، ولی اهمیت این جنبش بعد از جنگ چندان مورد توجه نبود . عمر جنبش فوتوریسم نسبتا کوتاه بود . هیچ ساختمان مهمی به این سبک ساخته نشد . این جنبش بعنوان یک نظریه فکری فراگیر فقط در شمال ایتالیا مطرح بود ولی با وجود همه این موارد ، به علت مباحث مطرح شده توسط نظریه پردازان این سبک ، که همه در راستای تبیین عصر جدید و خصوصیات و مقتضیات جهان مدرن بود ، این جنبش حائز اهمیت بسیار است . خصوصا در اشکال و تصاویر کشیده شده توسط سانت الیا و سایر معماران فوتوریسم ، شهرهایی به نمایش گذاشته شد که پس از نیم قرن ، یعنی در دهه 1960 ، به منصه ظهور رسید . سیطره اتومبیل و تکنولوژی باعث بوجود آمدن شهرهایی شد که تنها در تصور و ذهن این معماران انقلابی وجود داشت . مطالب نظری معماری فوتوریسم همچون توجه به علم و تکنولوژی و جهان آینده ، حمل و نقل سریع السیر ، گسست از گذشته ، حذف تزئینات ، بلند مرتبه سازی و نمایان کردن اجزای عملکردی و تکنولوژیک ساختمان ، همه مواردی بودند که بعد ها تاثیر بسیار زیادی بر افکار و طرح های معماران مدرن متعالی ، همچون کوربوزیه و گرو پیوس و همچنین سبک هایی چون کانستراکتیویسم (ساختارگرایی) وهای – تک داشتند .

 در پایان باید عنوان کرد که هنرمندان جنبش فوتوریسم ، زبان هنری عصر مدرن را بصورتی شفاف و عریان تبیین کردند و چهره جهان مدرن در قرن بیستم را بسیار پیش از سایرین در تصاویر خود نشان دادند .




نوع مطلب : آموزش، 
برچسب ها : فوتوریسم، هنر، هنر فوتوریسم، فوتوریسمی، هنری، سبک، سبک فوتوریسم،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 31 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک

بطور کلی هنرمندان فوتوریست تلاش می کردند تا جنبه های گوناگون زندگی ماشینی قرن بیستم را پرتوان و نیرومند و در عین حال خشن تصویر کنند. آنها با تکرار ، شکستن و در هم کردن اشکال به این خواسته نزدیک می شدند. حرکت را می شد در تلفیق پیاپی اشکال مجسم کرد ، همان گونه که در صحنه فیلمبرداری این کار انجام می گیرد.

امبرتو بوتچونی در بیانیه خود به سال 1910 م درباره اصل همزمانی و حرکت چنین نظر می دهد: " هرچیزی در حال حرکت است. هر چیزی میدود، هر چیزی شتابان می دود، پیکره ای که در برابر خود می بینیم هیچ گاه ساکن نمی شود بلکه تا ابد پدیدار و ناپدید می شود و دراثر پایداری تصویرها بر شبکیه چشم ، اجسام متحرک به تعداد بیشتر و یا شکلی دیگر دیده می شوند و هم چنین امواج در فضا از پی یکدیگر می آیند، مثلا اسبی که تاخت می دود ، چهار پا ندارد ، بیست پا دارد و حرکات این پاها مثلثی شکل است." (1)

اگرچه مرکز فعالیت فوتوریستها در میلان بود، ولی اولین " بیانیه فنی نقاشان فوتوریست " را امبرتو بوتچونی که از برجسته ترین هنرمندان این جنبش بود در رم انتشار داد. او همچنین نظریات خود را در کتاب دیگری تحت عنوان " نقاشی و پیکره سازی فوتوریستی" به سال 1914 گردآوری کرد. وی دراین کتاب هدف فوتوریسم را ترکیب تمامی لحظات ممکن برای ثبت پیچیدگیهای واقعیت بیان نمود و این ثبت پیچیدگیها را بیان حالتهای روحی می دانست. از دیگر مشغله های ذهنی بوتچونی حرکت همزمان سطوح در فضا بود او در ارتباط با درک این مفهوم به خلق آثاری دست زد که در آنها خطوط راست و یکنواخت وجود ندارد. تندیس "صور یگانه" یا " پیوستگی در فضا" یکی از آثار برجسته بوتچونی در این مقوله است. در اینجا او حرکت یک پیکره را در فضا به نمایش درآرده است. پیکره فردی در حال راه رفتن که به نظر می رسد در فضا در حال از هم گسستن و از هم متلاشی شدن است. " حذف مطلق و کامل خطوط مشخص و تندیس محصور، ما پیکره آدمی را از هم می گشاییم و در محیط محصورش می کنیم." (2)

 از دیگر مشغله های ذهنی بوتچونی حرکت همزمان سطوح در فضا بود او در ارتباط با درک این مفهوم به خلق آثاری دست زد که در آنها خطوط راست و یکنواخت وجود ندارد. تندیس "صور یگانه" یا " پیوستگی در فضا" یکی از آثار برجسته بوتچونی در این مقوله است. در اینجا او حرکت یک پیکره را در فضا به نمایش درآرده است. پیکره فردی در حال راه رفتن که به نظر می رسد در فضا در حال از هم گسستن و از هم متلاشی شدن است. " حذف مطلق و کامل خطوط مشخص و تندیس محصور، ما پیکره آدمی را از هم می گشاییم و در محیط محصورش می کنیم."

تصویر 1 یکی از آثار بوتچونی است که بازی نور و حرکت را در کارش مشخص می کند. او که به سال 1916 در یک تصادف از دنیا رفت در آخرین سالهای زندگی اش به خلق پیکره هایی پرداخت که کمک قابل توجهی به این جنبش هنری کرد. او کوشید پیکره ها یا اشیای را که خلق می کند با محیط اطرافش پیوند دهد و فضا به عنوان یک عنصر مهم در آثارش نقش بازی می کند. بوتچونی در پیکرتراشی از هر ماده ای استفاده می کرد و هیچ محدودیتی برای مواد کارش قائل نبود. شیشه، چوب ، مقوا، اهن، سیمان، چرم، پارچه، فلز ، مو و غیره وسایل کار او بودند و این نامحدودی مواد به کار او گسترش می داد.

هنرمندان فوتوریسم

جاکومو بالا در میان اعضای این گروه میانسال تر بود. او نیز در رم مشغول به کار بودو در آثارش تاکید بسیار بر حرکت و دیدهای همزمان داشت. او در این ارتباط سعی می کرد شکلهای مختلف حرکتی اشیا را به تصویر درآورد. تابلوی " حرکت یک سگ با ریسمان" (تصویر2) توله سگی را در حال دویدن نمایش می دهد. به واسطه دویدن حالتهای مختلفی در دستها ، پاها، دم، بدن و سر سگ ایجاد شده است ک همچون فیلم متحرکی در صحنه یک تابلو به تصویر درآمده است.بالا که در آثار خود به مفهوم نوینی در حرکت فرم رسیده بود، بعدها به سمت انتزاع گری پیش رفت.

جینو سورینی، از دیگر اعضای پایه گذار جنبش فوتوریستی ، تقریبا تمامی عمر هنری خود را در پاریس گذراند. او بیش از هنرمندان هم شیوه اش به کوبیستها احساس نزدیکی می کرد و پس ا ز جنگ جهانی اول نیز به کوبیستها پیوست. او در کتابی تحت عنوان " کوبیسم تا کلاسیسیزم" که به سال 1921 م نوشت، نظرات خود را در باب هنر ارائه داد.

کارلو کارا اگرچه از نقاشان فوتوریستی به حساب می آمد و بیانیه سال 1910 را نیز امضا کرده است، ولی خصیصه نقاشی های او نیز بیشتر به کوبیسم نزدیک می شود.

مارسل دوشان نقاش فرانسوی از دیگر هنرمندانی است که اثر معروفش " زنی از پلکان پایین می آید" نگاهی فوتوریستی را به مخاطب القا می کند. گرچه او هرگز خود را یک نقاش فوتوریست قلمداد نکرد ولی دراین اثر و چند اثر دیگر به شیوه نگاه فوتوریستها در باب حرکت نزدیک شده است.





نوع مطلب : آموزش، 
برچسب ها : فوتوریسم، سبک هنری، سبک نقاشی، سبک، سبکها، سبک فوتوریسم، س،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 31 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک
هنرگرافیک
سبک نقاشی کوبیستی




نوع مطلب : نقاشی، 
برچسب ها : پیکاسو، کوبیست، کوبیستی، کوبیسم، سبک کوبیست، سبک، تکنیک،
لینک های مرتبط :

       نظرات
پنجشنبه 10 فروردین 1396
هنر گرافیک


( کل صفحات : 2 )    1   2